Stedelijk museum amsterdam

Jacqueline de Jong is kunstenaar én een rebel in hart en nieren. Ze is inmiddels de tachtig gepasseerd, maar nog even dwars en sprankelend als altijd. 

Het Stedelijk Amsterdam brengt met 'Ways of Being' de eerste solotentoonstelling van de Maria Lassnig (1919-2014) in Nederland. De Oosterijkse kunstenares wordt gezien als één van de belangrijkste kunstenaars uit de 20e en 21e eeuw. Met een nieuwsgierig oog voor de wereld om haar heen en geïnspireerd door nieuwe filosofieën over bewustzijn, schilderde Lassnig haar eigen lichaamssensaties. Dit resulteerde in honderden schilderijen en zelfportretten met prachtige titels als 'Zelfportet als dier', 'Grote knoedelfiguratie', 'Ontbijt met oor', 'Kiespijn is dodelijk' en 'Ideeënvissers'. 

Van 8 t/m 14 april 2019 is het weer Nationale Museumweek! In het programma Man en Kunst vertelt Lucas De Man elke avond het verhaal achter een iconisch kunstwerk dat in de vaste collectie van een museum te zien is. Op woensdag 10 april is Lucas in het Stedelijk Museum Amsterdam, waar een reeks intrigerende witte schilderijen van de Italiaanse kunstenaar Piero Manzoni hangt. Welke muziek zou Manzoni geïnspireerd kunnen hebben? Presentator Ab Nieuwdorp van het NPO Radio 4-programma De Klassieken zoekt het uit.

Jacqueline de Jong (1939) heeft haar hele leven gedaan waar ze zelf zin in had. Net als een balletje in een flipperkast: denk je dat ‘ie naar rechts gaat, schiet ‘ie naar links en vice versa. Die onvoorspelbare beweeglijkheid is ook terug te zien in haar werk. Het Stedelijk Amsterdam toont een retrospectief dat al net zo wild alle kanten op schiet. 

Tino Sehgals This Variation is deze maand weer te zien in het Stedelijk Museum Amsterdam. Of nouja, te zien... het kunstwerk vindt plaats in een totaal verduisterde ruimte. Klopt dat wel in een beeldend kunstmuseum? Sehgal speelt met de grenzen van beeldende kunst, dans, theater en de museumruimte.  

In de TV Show van 9 november 2018 sprak Ivo Niehe in het Stedelijk Museum met de jonge Nederlandse designers van Studio Drift. Zij veroveren de wereld met zwevende rotsblokken, honderden lichtgevende drones, een magische boom in de woestijn van Nevada en andere even verbijsterende als geniale projecten.

Museumdirecteur Suzanne Swarts (Museum Voorlinden) neemt een kijkje in het Stedelijk Museum in Amsterdam.

Bewustwording van de rol die technologie in de huidige tijd levert is een populair thema. Denk bijvoorbeeld aan een serie als Black Mirror, over snelle technologische ontwikkelingen, verdere ontwikkelingen en de invloed daarvan op de werkelijkheid. Deze serie, die vaak als donker en satirisch wordt omschreven, doet kijkers zich afvragen of technologie écht oneindig doorontwikkeld moet worden. De veranderende rol van technologie staat ook centraal in het werk van Studio Drift. Maar dit kunstenaarsduo velt er geen oordeel over, maar is geneigd juist te laten zien hoe mens, natuur en technologie kwaliteiten kunnen uitwisselen.

Hoe gedachteloos wat tekenen, terwijl je aan de telefoon zit, kan leiden tot kunst van wereldformaat - daarover vertelt museumdirecteur Ralph Keuning.

Museumdirecteur Ann Demeester onderzoekt het werk van de fotograaf die zichzelf een jager noemde: Ed van der Elsken. Te zien t/m 21 mei 2017.

Altijd te zien in het Stedelijk Museum: De Appelwand van Karel Appel!

Ed van der Elsken was een van de meest unieke Nederlandse fotografen van de 20e eeuw. Hij begon als straatfotograaf, maar ontwikkelde zich ook als cineast en documentairemaker.